Cada imagem do NYC Dance Project parece um vislumbre de algo maior: uma dança que está acontecendo atrás de uma cortina, em um momento privado. Veja, por exemplo, uma das fotos da dançarina do Les Ballets Jazz de Montréal Céline Cassone, uma foto dominante dela na ponta in passé, seu cabelo ruivo flamejante jogado para cima sobre o rosto. Ou a imagem de Misty Copeland que retrata perfeitamente sua incrível força e sua graça inefável. Os fotógrafos do NYC Dance Project tiraram fotos poderosas de dezenas de assuntos famosos. Mas o que inspira suas imagens icônicas? E como você captura essas fotos impressionantes?
A ex-dançarina Deborah Ory e seu marido, Ken Browar, conhecem o segredo. O casal iniciou o NYC Dance Project com o objetivo de criar retratos únicos de membros da comunidade de dança. Desde então, sua colaboração fotográfica se tornou viral, primeiro como um blog e uma conta no Instagram, e agora como um novo livro, The Art of Movement, lançado no mês passado. Mas é a experiência de dança de Ory que diferencia suas fotos dinâmicas e oníricas que toda dançarina deseja ser vista através de seus olhos favoráveis. O projeto abrangeu mais de três anos e sua lista impressionante de temas inclui mais de 100 dançarinos profissionais do American Ballet Theatre, do New York City Ballet, da Martha Graham Dance Company, do Alvin Ailey American Dance Theatre, do Royal Danish Ballet, do Royal Ballet e muitos mais.
Enraizado na Moderna
Ory começou a ter aulas de balé quando criança em Ann Arbor, MI, mas não pretendia se tornar uma dançarina - até que viu a Martha Graham Dance Company se apresentar quando adolescente. “Lágrimas escorriam pelo meu rosto ', diz ela. “Achei a coisa mais comovente e linda que eu já tinha visto. ' O ex-diretor de Martha Graham, Peter Sparling, dirigia o programa de dança da Universidade de Michigan na época e permitiu que Ory tivesse aulas com os formadores de dança enquanto ela ainda estava no ensino médio. Ela continuou a estudar com ele e finalmente recebeu seu diploma de bacharel em dança na Universidade de Michigan. Durante a faculdade, ela passou um ano na London Contemporary Dance School e fez cursos intensivos de verão com Twyla Tharp e na Limón Dance Company.
Nasce uma nova paixão
Enquanto estudava com Sparling na faculdade, Ory se machucou antes do semestre da primavera de seu primeiro ano. Poucos dias antes das aulas começarem, ela notou uma câmera nova em folha na mesa da cozinha de seus pais. 'Eu soube assim que vi que queria tirar fotos', diz ela. 'Depois de me matricular em uma aula de fotografia, fotografei todos os ensaios e apresentações que eu deveria ter feito naquele semestre enquanto estava machucado.' Sparling apoiou o trabalho fotográfico de Ory e foi um de seus primeiros temas.
Céline Cassone, dançarina do Les Ballets Jazz de Montréal (cortesia do NYC Dance Project)
Quando chegou a hora de fazer um teste para empresas profissionais, Ory sentiu-se intimidado. “Os amigos voltavam com histórias de centenas de dançarinos alinhados para algumas estreias em uma companhia ', diz ela. Ela admite que ser opinativa sobre exatamente que tipo de companhia ela queria dançar também pode ter atrapalhado seu caminho. “Agora me arrependo de não ter tentado”, diz ela.
Após a faculdade, Ory mudou-se para Nova York e fez um curso de um ano no International Center of Photography. “Aprender fotografia é muito diferente de dançar - não existe uma maneira 'correta' de fazer uma foto como se houvesse uma forma 'correta' na técnica de dança ', diz ela. Ela ainda tinha muito que aprender, no entanto. Na época a fotografia não era digital, então ela estudou como revelar filme e imprimir fotos, além de dominar a arte da iluminação.
Como na dança, havia obstáculos. A maioria dos fotógrafos aperfeiçoa seu ofício como assistentes fotográficos. “Isso foi difícil para mim, como uma mulher pequena ', diz ela. “Os assistentes precisam carregar equipamentos de iluminação pesada, então a maioria dos fotógrafos prefere assistentes homens. ' Acabou trabalhando em revistas como House & Garden e Mirabella como editora de fotos, onde pôde ver a fotografia de uma perspectiva diferente. “Aprendi outros aspectos do negócio. Estilizar roupas, produzir sessões de fotos, encontrar locações, escalar, fazer orçamentos e muito mais - tudo isso tem sido inestimável para mim agora com o NYC Dance Project. '
Um negócio floresce
Anos depois de Ory e o fotógrafo de moda Browar se casarem, eles decidiram que queriam trabalhar em um projeto fotográfico juntos. Ao mesmo tempo, suas filhas começaram a ter aulas na Jacqueline Kennedy Onassis School no American Ballet Theatre. “Eu sentava do lado de fora da sala de aula e ouvia os professores dando as combinações e ouvia a música familiar ', diz Ory. “Meus músculos estavam se contraindo e eu percebi o quanto sentia falta de dançar. Eu queria alguma maneira de ter isso de volta na minha vida. '
O momento crítico veio quando a filha de Ory, Sarah, quis seu quarto redecorado para seu 12º aniversário. “Ela pediu fotos de balé de seus dançarinos favoritos, as estrelas atuais da ABT ', lembra Ory. Mas Ory ficou surpreso ao ver que era difícil encontrar muitas fotos desses dançarinos famosos. Seu marido sugeriu que eles simplesmente tentassem atirar neles próprios. O primeiro dançarino a concordar foi Daniil Simkin. Ele postou as imagens em suas populares páginas de mídia social, o que o levou a trabalhar com outros dançarinos e coreógrafos importantes da indústria.
Gillian Murphy do American Ballet Theatre (cortesia do NYC Dance Project)
Ory credita totalmente a sua formação em dança por torná-la uma fotógrafa de dança melhor. “O senso de oportunidade que você tem depois de ser dançarino é muito útil ', diz ela. “Quando trabalho, me sinto como um coreógrafo, tentando não apenas conseguir uma pose impressionante, mas também criar movimento em uma imagem estática. '
A história de Ory deu uma volta completa. A Martha Graham Dance Company levou-a às lágrimas de inspiração quando era adolescente, e agora seus dançarinos são alguns de seus maiores apoiadores e temas mais entusiasmados. Recentemente, a diretora artística do MGDC, Janet Eilber, disse a Ory como ela tem sorte de trabalhar com dançarinos tão incríveis de todo o mundo. “Eu concordo com ela”, diz Ory. “É improvável, como dançarina, que eu tivesse essas experiências. '