Postado por Olga 'Shamiram' Kramarova em 17/08/2020 paraEducação de dançarinoVocê se lembra de assistir a uma apresentação de dança que realmente gostou? Você se lembra o que o tornou tão memorável? Você já se pegou fazendo anotações mentais para 'coisas para tentar' ao assistir a uma grande apresentação? Se você realmente pensar sobre isso, perceberá que uma apresentação maravilhosa depende de uma variedade de coisas diferentes. Mas o mais importante, quando todas essas coisas estão em perfeita harmonia, do figurino à técnica, da música à musicalidade, do estilo à expressão - tudo isso precisa estar junto. Levei muitos anos para perceber como criar essa combinação perfeita de elementos. Aprendi por meio de tentativas e erros contínuos, sempre pedindo feedback e muita experiência, que fui capaz de criar uma fórmula para cada uma de minhas performances. Eu entendo que muitos de nós estamos lutando para reservar mais shows ou fazer mais aparições do que nossos concorrentes, mas será que gastamos tempo suficiente tentando nos aprimorar? Passamos tempo suficiente nos concentrando em aprender mais, saindo de nossa zona de conforto (ou seja, tentando dançar com um novo acessório), mudando nossa série usual de 30 minutos, ouinvestindo em uma nova fantasia? Alguma vez consideramos porque é que outra pessoa está reservada com mais frequência do que nós? Talvez eles tenham algo a oferecer que nós não temos? A autorreflexão é uma coisa muito difícil quando você é um dançarino na 'indústria'. É um exercício muito bom para nos ajudar a avaliar nosso desempenho e, mais importante, nos ajudar a crescer como artistas.
Atuar e dançar são duas coisas muito diferentes. Por exemplo, as apresentações de dança do ventre em um restaurante ou clube são totalmente diferentes de um show teatral. Frequentemente dançamos muito perto de nossos espectadores, o que pode ser opressor, mas também pode ser muito poderoso. Pessoalmente, estou vivendo minha melhor vida quando vejo uma sala cheia de câmeras / telefones com plateias entusiasmadas, isso não me assusta em nada. É o público silencioso que sempre me deixa constrangida. Tenho certeza de que muitos de nós podemos relacionar o fato de estarmos no “palco” no meio da apresentação e pensando: “Eu escolhi uma abertura chata? Estou equilibrando uma espada na minha cabeça - ninguém está impressionado? Os aplausos são tão baixos quando eu termino uma série ... o que há de errado comigo? ' E essa é a pior coisa que podemos fazer! Tenho a sorte de sempre ter minha mãe comigo em todas as minhas apresentações, então eu sei que pelo menos alguém está gostando da minha apresentação.
Com toda a franqueza, estar presente no momento é extremamente importante. Lembro que uma vez fiz um workshop com Aziza (do Canadá). Ela disse uma coisa que nunca esquecerei: 'Se você não acha que é mágico, então seu público não vai pensar que é mágico.' E isso realmente ficou comigo. Acho que sempre que tenho um público que não está me dando a energia de que preciso para fazer uma performance estelar, lembro a mim mesmo que estou dançando para mim mesmo (um clichê, mas uma citação totalmente notável do filme Palco central ) Uma vez que você perceba por que está dançando e lembre-se de que está dançando porque se sente mágico, isso começará a se manifestar na sua expressão, na sua execução, e isso será traduzido para o seu público. Eles não terão outra escolha a não ser assistir e sentir a magia (se você for um cientista como eu, você também pode atribuir isso ao fenômeno dos neurônios-espelho ... hehe). Esteja presente em cada momento da sua atuação, pois nunca se sabe quem está assistindo e quem você vai inspirar.
Olga 'Shamiram' Kramarova é uma performer apaixonada, instrutora e coreógrafa cujo conhecimento de várias músicas e danças culturais incluem Árabe / Dança do Ventre, Dança Persa, Dança Armênia, Dabke, Dança Indiana, Dança Folclórica Russa, Samba Brasileiro, Flamenco Espanhol, Salão de Baile e Dança Latina. Atualmente é diretora, solista e coreógrafa da Negma International Dance Company e dançarina principal da Spanish Dance Company de Roberto Amaral. Quando não está dançando, Olga trabalha como professora de Estatística, Métodos de Pesquisa e Psicologia Cognitiva na California State University, Northridge, bem como UX Researcher para o YouTube. Ela se apresentou e continua a se apresentar em vários locais por toda a Califórnia, bem como ao redor do mundo.