Bem-vindo ao quinto ano Espírito de dança Jazz Hand Awards - também conhecido como 'The Jazzies' - onde homenageamos os novos shows da Broadway mais dancetastic. Alguns estão brilhando no palco agora, outros estrearão nos próximos meses, e todos valem um ingresso. Considere este o seu guia oficial para os melhores e mais recentes da temporada.
O Jazzie de Melhor Dança das Décadas vai para ... 'The Cher Show', atualmente em exibição no Neil Simon Theatre
(A partir da esquerda) Teal Wicks como Lady, Stephanie J. Block como Star, Cher e Micaela Diamond como Babe (Rob Kim / Getty Images, cortesia de Rubenstein PR)
Baseado na vida e carreira da icônica estrela pop Cher, The Cher Show é tão exagerada quanto a própria cantora. Prepare-se para um espetáculo parecido com Las Vegas de penas, glitter, rendas, lantejoulas e muitas perucas grandes. (O figurinista do programa, Bob Mackie, era um dos favoritos de Cher naquela época!) O musical em estilo jukebox nos leva pela jornada de Cher, com três narradores principais - Babe (Micaela Diamond), Lady (Teal Wicks) e Star (Stephanie J. Block) - que representa as várias fases de sua vida, desde seus tempos tímidos de escola primária até o programa de variedades 'Sonny & Cher' nos anos 1970 e sua feroz carreira solo nos anos 80 e 90.
Porque Cher teve uma carreira tão longa e pouco convencional, a coreografia (porChristopher Gattelli, da fama de Newsies) recursos se movem de várias décadas. Há frugs e twists dos anos 60, jazz excêntrico dos anos 80 e hip hop ao estilo dos anos 90. 'A dança neste show é a cola que mantém a história e as músicas juntas', diz a dançarina Ashley Blair Fitzgerald. 'Muitos dos números são cenas de montagem que mostram a passagem do tempo.' Os destaques incluem um número inspirado em Bob Fosse - e Jack Cole - para 'The Beat Goes On' e uma peça sensual e pesada de 'Dark Lady'.
The Jazzie para O Melhor Jazz Clássico da Broadway Goes to ... 'Kiss Me, Kate,' atualmente em exibição até 2 de junho no Studio 54
Corbin Bleu no ensaio (Jenny Anderson, cortesia da Polk & Co.)
Puristas da Broadway, fiquem tranquilos - você não verá nenhuma coreografia contemporânea por aí neste revival. O coreógrafo Warren Carlyle não estava interessado em atualizar os movimentos de dança (é um clássico por um motivo!), Em vez disso, inspirou-se em filmes musicais dos anos 1940, incluindo Strike Up the Band , Bebês Na Broadway , Holiday Inn , e Yankee Doodle Dandy . 'Eu me senti na obrigação de manter o padrão de boa dança na Broadway', disse Carlyle. 'A dança em Me beije kate é teatro musical clássico, jazz e sapateado americano. É uma celebração alegre de dança e movimento para uma das maiores partituras já escritas. '
Para quem não conhece o musical, Me beije kate se passa em 1948 e é um show dentro de um show, centrado em uma produção musical de William Shakespeare A Megera Domada . Me beije kate é super engraçado e segue alguns romances apaixonados, incluindo o conflito no palco / fora do palco entre Fred Graham ( The Taming (diretor, produtor e estrela) e sua ex-esposa e protagonista, Lilli Vanessi e Lois Lane e seu namorado jogador, Bill.
A produção original de Me beije kate estreou em 1948 e ganhou o primeiro Tony Award de Melhor Musical em 1949. As músicas de Cole Porter incluem sucessos icônicos como'Muito quente,''Tão apaixonado' e 'Sempre fiel a você na minha moda'. Esta encenação apresenta a lenda da Broadway Kelli O'Hara como Lilli, Will Chase como Fred,o dançante Corbin Bleu como Bill,e Stephanie Styles como Lois Lane.
O Jazzie da Melhor Atualização Minimalista e Moderna vai para ... 'Oklahoma !,' atualmente em execução até 19 de janeiro
Gabrielle Hamilton como dançarina principal (Paula Court, cortesia DKC / O & M)
Você deve estar familiarizado com o clássico programa de Rodgers e Hammerstein Oklahoma! , mas essa produção traz um olhar totalmente novo para a pradaria.O ex-aluno de Mark Morris, John Heginbotham, reinventou a coreografia,incluindo seu icônico balé dos sonhos, coreografado pela primeira vez por Agnes de Mille. A dançarina Gabrielle Hamilton executa a peça dos sonhos recém-atualizada, que é completamente diferente - e um pouco mais ambígua do que - a original. A maior parte do resto da coreografia é centrada em danças sociais, como two-step e country swing. Mas não é apenas a dança que é diferente: toda a produção é reduzida. Em vez de um conjunto abrangente e realista, este revival apresenta uma encenação mais íntima e básica e uma banda de bluegrass em vez de uma orquestra completa.
O Jazzie das Can-Cans mais legais vai para ... 'Moulin Rouge! The Musical, estreia em 25 de julho no Al Hirschfeld Theatre
Karen Olivo como Satine e Aaron Tveit como Christian (Matthew Murphy, cortesia Boneau / Bryan-Brown)
Baseada no clássico filme cult de 2001 de Baz Luhrmann, esta produção segue para o Great White Way repleto de toda a extravagância eclética que fez do filme um sucesso. A partir do segundo que você entra no teatro, você será cativado pelo cenário vívido, ladeado por um moinho de vento vermelho cintilante e um elefante azul gigante. Como no filme, a protagonista Satine (Karen Olivo) faz sua entrada do teto em um trapézio, e o show apresenta canções de sucesso do filme, incluindo 'Lady Marmalade'.
Mas também existem muitas experiências novas para serem vividas. Por um lado, a trilha sonora é um medley pop, com mais de 70 canções de artistas comoLady Gaga,Florença + a máquina, OutKast,Lorde,Beyoncé,Elvis,Madonna, Elton John, e As pedras rolantes . ECoreografia de Sonya Tayehé um turbilhão sem parar e hipnotizante de movimento contemporâneo corajoso. 'Você não viu o can-can feito desta forma antes,'
dançarina Morgan Marcelldiz. 'Claro, estamos chutando nossas pernas em saias, mas também estamos em cima de uma passerelle [passarela] de salto, e somos ousados e fortes.' É um sonho febril boêmio que você nunca vai querer acabar.
The Jazzie for Creepy-Crawliest Dancing Goes to ... 'Beetlejuice,' atualmente em exibição no Winter Garden Theatre
(A partir da esquerda) Alex Brightman como Beetlejuice, Rob McClure como Adam, Kerry Butler como Barbara, Sophia Anne Caruso como Lydia, Leslie Kritzer como Delia e Adam Dannheisser como Charles (Matthew Murphy, cortesia da Polk & Co.)
O 'fantasma com mais' se dirige para a Broadway. Inspirado no filme de Tim Burton de 1988, o musical segue a história da adolescente Lydia, cuja nova casa é assombrada por um casal recém-falecido e o demônio Beetlejuice.Lydia, interpretada pela dançarina Sophia Anne Caruso, consegue um papel muito maior no musical. Ela está obcecada com a 'coisa de estar morta' porque sua mãe faleceu seis meses antes. Beetlejuice, interpretado por Alex Brightman (de Escola de rock fama), também recebe muito mais tempo de palco na nova produção, atuando como narrador durante todo. E há bastante dança para os dois protagonistas. 'Alex e Sophia são dançarinos fantásticos', diz o coreógrafo Connor Gallagher. 'Nenhum deles foi escalado apenas por sua habilidade de dança, então o fato de que eles são tão bons foi um presente. Construímos o show em torno de seus talentos. '
A produção também apresenta toneladas de efeitos especiais, fantoches, música rock e algumas coreografias de conjunto manicamente legais. 'O vocabulário da dança está em todo o mapa', diz Gallagher. “Tem hip hop, salsa, doo-wop e um grande número de vaudeville acrobático. É tudo ritmicamente complexo e muito atlético. '
O musical também recria uma das cenas mais memoráveis e bobas do filme: o jantar em que os fantasmas se apoderam dos corpos dos convidados, obrigando-os a dançar ao som do folclore jamaicano.'Day-O (The Banana Boat Song).''Há um pouco de posse em nossa história, ou momentos em que um personagem controla o corpo de outro personagem', diz Gallagher. 'Foi divertido brincar com os diferentes estilos de movimento que cada personagem gera durante isso.'
Cuidado: Este programa não é destinado a crianças com menos de 10 anos, já que as piadas de Beetlejuice são um pouco mais sujas do que as do filme.
O Jazzie para o Coreo Mais Fora da Caixa vai para ... 'King Kong', atualmente em exibição no Teatro da Broadway
A companhia de 'King Kong' (Matthew Murphy, cortesia Boneau / Bryan-Brown)
A verdadeira estrela de King Kong é claramente o enorme gorila de mesmo nome. Na produção, Kong ganha vida como um animatrônico / fantoche de 2.000 libras e 6 metros de altura que deixa o público completamente pasmo enquanto corre pelas ruas de Manhattan, sobe o Empire State Building e pega a protagonista Ann Darrow ( Christiani Pitts). O show visualmente deslumbrante, que parece tanto uma atração de parque de diversões quanto uma produção da Broadway, também atualizou a história do filme original de 1933 para o público moderno: Ann Darrow não é uma donzela em perigo. Em vez disso, ela é uma aspirante a atriz que se salva.
A coreografia também destaca o show. Mesmo que seja ambientado na era da Depressão de Nova York, não há um estilo de dança principal. Espere muitos movimentos explosivos de teatro musical contemporâneo e parcerias estilizadas que imitam a energia das movimentadas ruas de Nova York. 'Eu queria que a coreografia refletisse o ímpeto destemido de Nova York na época', diz o diretor / coreógrafo Drew McOnie. 'A cidade estava sendo construída do zero com a nova construção de arranha-céus. Tal como os edifícios, os cidadãos também se erguiam, com aspiração e espírito inquebrantável. '
O Jazzie para os movimentos de dança da escola de alta energia vai para ... 'THE PROM,' atualmente em exibição no Longacre Theatre
(A partir da esquerda) Angie Schworer como Angie e Caitlin Kinnunen como Emma (Deen van Meer, cortesia da Polk & Co.)
O baile leva o prêmio desta temporada para o show com mais coração, também. É uma história edificante sobre aceitação e igualdade, seguindo um casal de lésbicas em Indiana que foi proibido de ir ao baile de formatura de seu colégio e as estrelas da Broadway como divas que intervêm para salvar o dia - causando um caos hilariante no processo. Dirigido e coreografado porCasey Nicholaw, a dança representa a diversidade dos personagens: há um movimento hip-hop / jazz super-forte para os adolescentes e jazz clássico de teatro musical para as estrelas da Broadway. 'A dança no show é a atração principal', diz a dançarina Mary Antonini. 'Não há efeitos especiais malucos ou grandes telas de LED - Casey realmente usa a dança para contar essa história.'
Você ficará especialmente impressionado com Angie, uma personagem que é uma veterana corista da Broadway, interpretada por uma veterana corista da Broadway na vida realAngie Schworer. A própria Schworer participou de 11 shows da Broadway, incluindo Os produtores eAlgo podre,e sua personagem em O baile espelha sua vida real (' Baile de formatura Angie é um pouco mais narcisista do que a Angie da vida real, no entanto, 'diz Schworer). E ela consegue um solo fantasticamente divertido, inspirado em Fosse, chamado 'Zazz'.
O show também é embalado com números de produção enormes e completos e uma dança final que inclui todo o elenco. “O final é meu favorito porque é realmente incomum ter todos os membros do elenco dançando”, diz Antonini. 'É incrível e incrivelmente unificador.'
Uma versão desta história apareceu na edição de maio / junho de 2019 da Espírito de dança com o título 'Apresentando Espírito de dança Prêmio Anual de Jazz Hand . '