Beyoncé A apresentação surpresa com The Dixie Chicks no Country Music Awards 2016 deixou todo mundo animado.
Anunciado apenas algumas horas antes do show ir ao ar ao vivo, o Bey Hive se preparou e espalhou a palavra, encorajando o público negro a fazer algo que eles não costumam fazer - assistir ao Country Music Awards. As mulheres apresentaram as lições do papai de Beyoncé, a pungente canção country de seu último projeto, Limonada , e Beyoncé lembrou a América que não só fazemos Black Girls Rock - temos um pouco de country em nós também!
Pouco depois de sua apresentação, parecia que as contas de mídia social associadas aos prêmios mostravam imagens removidas e referências à performance e a algumas fontes especulou que foi por causa das respostas racistas esmagadoras a Beyoncé ser convidada para se apresentar no show. Infelizmente, algumas pessoas só pensam na música country em termos de seus intérpretes brancos e consideram uma mulher negra tocando música country como algum tipo de roubo de seus arte.
O site oficial postou as imagens da performance e listou as mulheres como performers, então o apagamento não foi completo; parecia muito suspeito que videoclipes e imagens fossem difíceis de encontrar nos canais de mídia social do CMA.
Bem, a verdade é que as mulheres negras têm tocado música country e rock ‘n’ roll desde o início de ambos os gêneros, mas, como costuma ser o caso, são rotineiramente apagadas dos anais do folclore country e rock.
Irmã Rosetta Tharpe foi mais amplamente aceita como a madrinha do Rock ‘n’ Roll nos últimos anos, embora muitos citem Rocket 88 por Jackie Brenston e His Delta Cats como a primeira música rock ‘n’ roll provavelmente gravada. Todos, de Elvis Presley a Chuck Berry, foram diretamente influenciados por seu talento descarado, mas o sexismo e o racismo históricos impediram que ela se tornasse um nome familiar. Em 1997, Tracy Chapman foi a primeira mulher negra a ganhar um prêmio Grammy de Melhor Canção de Rock, apresentando uma nova geração ao nosso legado como rainhas inovadoras do rock ‘n’ roll.
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Embora muitas vezes sejamos conhecidas por entoar melodias rítmicas e cantar nossos blues apaixonados, as mulheres negras têm consistentemente produzido canções que abrangem todos os gêneros musicais, incluindo country. Vários de nossos artistas favoritos, como Etta James, The Supremes e Tina Turner, gravaram música country e a tradição continua até hoje, com cantores e compositores como Valerie June nativa do Tennessee e Mickey Guyton do Texas. Carregando o jogador...
Uma razão pela qual podemos não estar tão familiarizados com as canções country das lendas é que, quando foram gravadas e lançadas, as canções não foram empurradas para os mercados country, provavelmente devido em grande parte à intolerância racista e à volatilidade dos anos 1960.
Em 1969, no entanto, Linda Martell da Carolina do Sul fez história quando se tornou a primeira mulher negra a se apresentar no Grand Ole Opry depois de lançar seu Top 25 de música country, Color Him Father. Ela abriu as portas para que artistas mais populares como Tina Turner gravassem a música country que eles cresceram ouvindo e amando como sua. Em 1973, Turner lançou Nutbush City Limits, a ode do rock à sua cidade natal no Tennessee e última música produzida com seu ex-marido, Ike Turner. O álbum solo de estreia de Turner, 1975 Tina transforma o país! apresentou canções de Dolly Parton e Kris Kristofferson e foi indicado ao Grammy de Melhor Performance Vocal de R&B (Feminino).
Como aconteceu com Etta James e The Supremes antes dela, a categorização como uma artista de R&B impediu Turner de ser incluída como uma notável cantora country da época, apesar da fama internacional e do sucesso que ela alcançou até agora. Somente em 1975, quando The Pointer Sisters ganhou o Grammy de Melhor Performance Country (Duo ou Grupo) com Vocal, as mulheres negras receberam o reconhecimento da mídia por sua contribuição para o gênero. Fairytale, uma canção sobre as promessas vazias e perdas de amor, era diferente de tudo que as Sisters haviam gravado anteriormente e foi posteriormente regida por ninguém menos que Elvis Presley em 1975.
Mickey Guyton não foi escolhido para ídolo americano , mas ela assinou contrato com a Capital Nashville Records e lançou seu primeiro álbum Inquebrável em 2014. Em 2015, ela estreou seu single Better Than You Left Me no Grand Ole Opry, tornando-se a quarta cantora country negra a se apresentar lá e a segunda mulher depois de Martell. Valerie June, que foi comparada a Dolly Parton e Billie Holiday, manteve-se fiel às raízes de sua pequena cidade do Tennessee em seu álbum de estreia, Empurrando contra a pedra . Seus vocais são igualmente doces e assustadores, e seu som remete à música folk tradicional dos Apalaches do passado. E Brittany Howard, vocalista do Alabama Shakes, invoca Tharpe em seu estilo vocal e entrega enquanto ela mistura rock 'n' roll tradicional e música country moderna nos álbuns vencedores do Grammy aclamados pela crítica.
Mulheres negras cantam. Cantamos blues, agitamos com o melhor deles e cantamos músicas country que tanto derretem quanto acalmam corações machucados e partidos.
Como pioneiros do rock 'n' roll, jazz, Rhythm and Blues e gospel, é importante notar que temos uma presença em todos os lugares, apesar dos esforços contínuos para nos tornar invisíveis. A popularidade de Beyoncé apresentou fãs de todas as idades à tradição de nosso país e ainda é uma pena que alguns americanos se recusem a nos aceitar como figuras instrumentais na cultura popular americana quando está claro que definimos tendências, cruzamos fronteiras e quebramos recordes como nenhum outro grupo.
Talvez agora veremos gravadoras encorajando mais artistas a abraçar suas raízes caseiras e explorar oportunidades de representar cantores country negros.